L’équipe

SANDRA ARANEDA

Mise en scène/Médiation

Comédienne, chilienne, diplômée de l’Universidad de Chile. 

Depuis 2006, elle a joué dans divers pièces de théâtre avec, entre autres, les troupes Los contadores auditores et La Miss Chile. Elle a suivi plusieurs séminaires et laboratoires de recherche théâtrale au CELCIT (Buenos Aires, Argentine) et à la Réplique (Marseille, France).

En 2015, lors de sa dernière année de résidence au Chili, elle a réalisé les mises en scène de Los que van quedando en el camino et de Capacidad de pago. Pour ce dernier projet, elle était responsable de la direction audiovisuelle et théâtrale. 

Elle a rejoint la compagnie El Pudú en 2020 où elle dirige actuellement la mise en scène bilingue pour jeune public « Violeta Cromática ».

Elle a développé parallèlement des activités de professeure de hatha yoga et d’animatrice culturelle à Santiago du Chili et à Marseille.

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CLAUDIO CLAVIJA

Composition musicale

Musicien multi-instrumentiste et compositeur chilien, il a crée des musiques originales pour le théâtre, la danse et le cirque. Formé au CEMI (Venezuela) puis au Conservatoire de l’Université catholique de Valparaíso (Chili), il développe depuis plus de vingt ans une carrière internationale en Europe, en Amérique latine et en Inde.

Il collabore avec de nombreuses compagnies et participe à des festivals de renom tels que ITFOK (Inde), Oerol (Pays-Bas), Théâtre Spektakel (Suisse), les Rencontres de Monthelon (France) ou encore le META Festival (Inde). Directeur musical du Sadhana Centre de Pratique Créative (Kerala) de 2010 à 2013, il reçoit en 2013 le Mahindra Award for Excellence, récompensant le meilleur créateur théâtral à New Delhi. Installé aujourd’hui dans la Drôme, il poursuit son activité de compositeur et de créateur sonore pour de nombreux projets scéniques.

cie-caminos.fr

Musique

ROCÍO CLONIET-TROC

Scénographie et costumes

Scénographe diplômée de l’Université du Chili, professeure d’Arts Visuels (PUC) et titulaire d’un Master 2 en Arts du Spectacle (Université de Louvain, Belgique), Rocío Cloniet-Troc travaille depuis plus de 18 ans pour des compagnies au Chili, en France, en Belgique et au Mexique.

Elle enseigne la scénographie et les arts visuels depuis 2006, notamment à l’Université du Chili, dont elle a dirigé l’École de Scénographie (2013-2017).

Autrice de plusieurs publications sur la scénographie et les arts visuels, elle développe également une activité d’illustratrice. Elle a collaboré avec la compagnie Circonciente sur Risas de Papel, présenté au Festival OFF d’Avignon et récompensé par le Coup de cœur du public. Depuis 2021, elle est scénographe de la compagnie El Pudú (Violeta Cromática). En 2024, le Musée du Louvre l’invite à animer un atelier dans le cadre de l’exposition Revoir Watteau. Elle travaille également comme maquilleuse et styliste pour l’audiovisuel.

AURORE JACOB

Autrice

Après un Master en études théâtrales, elle troque la théorie pour le plateau et poursuit des cours d’art dramatique. C’est dans l’écriture qu’elle s’épanouit. 

De par sa pratique du jeu, elle s’intéresse à la matière du mot pour interroger notre lien au monde. Les questionnements philosophiques, qui traversent son écriture, reposent sur une légère torsion du réel. L’humour y percute le tragique grâce à un travail sur le regard et le hors-champ.

Ses pièces sont publiées aux éditions Tapuscrit, Koïnè, Lansmann et En Acte(s), et traduites en plusieurs langues. Certaines ont été mises en voix lors de festivals en Italie, Argentine, Espagne, Tchéquie ou Norvège. En 2016, elle est invitée à L’Obrador d’Estiu de la Sala Beckett à Barcelone et participe au projet européen Fabulamundi. Artiste associée au Glob Théâtre à Bordeaux (2019-2021). Ses textes sont régulièrement primés, et elle poursuit ses résidences d’écriture, notamment à La Chartreuse-CNES et au CED-WB.

CLAIRE BONNET

Conteuse & musicienne – spécialisée petite enfance

Elle se décrit volontiers comme une charmeuse de sons et une diseuse de bonnes aventures.

Elle se forme au conte au fil des années, par petites touches, auprès d’Angélina Galvani, Jennifer Anderson, Michel Hindenoch et Florence Férin. Deux conteuses expérimentées, Anne Lopez et Florence Férin, continuent aujourd’hui de l’accompagner dans sa pratique.

Avant d’embrasser pleinement l’art du récit, Claire exerce pendant une vingtaine d’années comme psychologue. Puis survient la rencontre : un duo conte et musique, une croisée des chemins, un signe de la vie… Elle décide alors de se former au DUMUSIS, diplôme de musicienne spécialisée petite enfance, au CFMI de Lyon, et fait le grand saut.

Depuis 2023, elle est conteuse pour tous les âges et musicienne auprès des tout-petits, développant un univers sensible où voix, écoute et sonorités s’entrelacent avec douceur.

la-poemerie.fr

EMILE FAURE

Comédien

Comédien, auteur et metteur en scène, Émile débute sa formation au Conservatoire du Briançonnais avant de poursuivre au Conservatoire de Toulouse, puis au Théâtre du Hangar. En 2020, il intègre la 31ᵉ promotion de l’École de la Comédie de Saint-Étienne, parrainée par Adama Diop. Parallèlement à son parcours artistique, il mène de nombreuses actions culturelles auprès de publics scolaires et adultes et prépare actuellement le Diplôme d’État de professeur de théâtre. Il collabore aujourd’hui avec plusieurs compagnies en France, notamment Les Mauvaises Gens, Augustine Turpaux, Les Encombrants et la compagnie Vladimir Steyaert. Également présent à l’écran, il joue dans des courts-métrages et téléfilms diffusés sur France Télévisions, ainsi que dans la comédie Iris et Pepette. Depuis 2025, il tourne son premier seul-en-scène, Chistera, consacré à la construction de soi à travers le rugby.

DANIELA GARCÍA

Comédienne

Comédienne, metteuse en scène, dramaturge et professeure de voix Roy Hart, Daniela García est originaire du Chili et installée à Paris. Formée pendant plus de dix ans au Centre de la Voix Roy Hart et auprès de la compagnie Pantheatre, elle développe depuis plus de quinze ans un travail de recherche, de création et de transmission autour de la voix, en France, au Chili, en Espagne et en Belgique.

Elle enseigne l’exploration vocale et le théâtre en espagnol à l’Université Sorbonne Nouvelle – Paris 3, au Studio Muller et au Centre Artistique International Roy Hart.

Autrice, ses textes ont été créés en France, au Chili et en Espagne ; Cuervos a été sélectionné pour la conférence mondiale de Women Playwrights International en 2015. Elle collabore aujourd’hui avec plusieurs compagnies françaises et participe à la création de Sous-marin de la compagnie El Pudú, où elle accompagne le travail dramaturgique et vocal.

PAUL LARUE

Comédien

Né à Briançon dans les Alpes du Sud, Paul Larue suit des cours au conservatoire de théâtre en 2015 et prépare un baccalauréat “spécialité théâtre”. Parallèlement, il se forme à la danse hip-hop en MJC puis la danse contemporaine au conservatoire en 2012. En 2017 Il est admis au cursus professionnel de l’école privée la Scène sur Saône à Lyon; il joue et assiste à la mise en scène pour la compagnie Réverbère, et achève une Licence d’Histoire. 

Il entre à la classe préparatoire de la Comédie de Saint-Étienne en 2020 à l’issue de laquelle il obtient le concours du cursus comédien de l’École Nationale d’Art Dramatique de Montpellier en 2021. Il Termine son DNSPC à l’ENSAD en 2024. La même année il joue dans la mise en scène de Georges Lavaudant du _Malheur Indifférent_ et dans une mise en scène de _Tristesse Animal Noir_ de Katia Ferreira. En Novembre 2025 il est comédien pour le festival de textes émergents « Textes en Cours ». En 2025 il est dirigé par Juliette Jeanmougin dans la pièce _L’Entre les Choses_, et par Christel Zubillaga dans _Saga 78._

JUAN CRISTÓBAL FERNÁNDEZ

Comédien

Comédien, metteur en scène et auteur chilien installé à Paris, Juan Cristóbal Fernández est diplômé de l’Université du Chili. Il poursuit sa formation en France avec un Master II en Études Théâtrales à la Sorbonne Nouvelle et une spécialisation en Mime Corporel Dramatique, récompensée par les Félicitations du Jury. Fondateur de la compagnie Théâtre Fissure, il développe un travail à la croisée du théâtre, du mouvement et de la dramaturgie contemporaine. Comme interprète, il collabore à des créations scéniques hybrides telles que Pierrot Lunaire et Villa Dolorosa, et participe à de nombreux festivals internationaux en Europe et en Amérique latine. Pédagogue du mouvement, de l’acrobatie et du jeu physique en France et au Chili, il mène également une recherche sur le corps et le geste dans le théâtre contemporain, dont plusieurs publications sont issues.